一场充满想象和氛围的流动的巴黎城市盛宴，正于上海当代艺术博物馆徐徐展开。这是展览“摩登巴黎1914—1945：建筑、设计、电影、时尚”，从丰富交织的视角回溯现代性在巴黎上世纪黄金年代的萌生与蓬勃。

展览由知名建筑史学家让-路易·科恩（Jean-Louis Cohen）、建筑师帕斯卡·莫里（Pascal Mory），以及时尚史学者凯瑟琳·奥尔默（Catherine ?rmen）共同策展，由Diller Scofidio + Renfro建筑事务所（DS+R）担任展陈设计，何见平担任平面设计。

(相关资料图)

三百余件展品集结在这个展览中，包括建筑模型、手稿、绘画、珠宝、摄影、电影、服装，以及由DS+R建筑事务所创作的数字空间等。从私密室内空间到庞然的城市规划尺度，从珠宝到服饰再到电影图像，展览所呈现的可谓是巴黎这座城市三十年的创造激情史。DS+R建筑事务所亦为展览开发了多种展示形式和技术，如特殊的投影和光效、多屏幕沉浸式体验影像等。

两次世界大战之间，随着法国取得对德战争的胜利，巴黎，这座急遽扩张的城市成为了现代技术和文化的实验室，其影响对欧洲乃至全世界都达到了巅峰。

巴黎城市的工业结构因泰勒主义和福特主义经历了根本性的转变；电影和时尚揭示着新的城市资产阶级的愿望，为现代梦想提供了舞台；基于工业成就，依靠丰富的奢华手工艺资源，新的空间和视觉策略应运而生；各种城市建设项目使得建筑、室内设计和城市规划发生了巨变，艺术家和设计师也纷纷开始探索新的艺术与设计语言；巴黎的秘事奇闻不仅为摄影师和电影人所记录，也被作家与学者所书写。俄罗斯移民、美国作家、匈牙利摄影师，以及德国哲学家在巴黎的咖啡馆和沙龙里找到了他们创作的沃土。

于是1914年至1945年的巴黎，成为一段各个领域密集创造的高光期。

此次展览是继“市民都会—上海：现代城市主义的样本”展览（2016年）之后，上海当代艺术博物馆再次与中国观众分享现代主义的多样性，以及人文艺术在城市面临历史转型时起到的重要作用。以现代城市为例，展览也希望为上海的都市现代性研究提供多种历史参考。

展览将持续至10月20日。

作者：范昕

编辑：姜方

责任编辑：李婷

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